2025. 3. 24.
생활의 기초부터 다듬는 아티스트 철학
아티스트 노상호(NOH SANGHO)는 스스로를 말없이 묵묵히 작업하는 장인 타입이라고 말합니다. 그는 아무리 바빠도 매일 오전 9시에 정확히 일어나, 자택 근처에 있는 작업실에서 정오까지 반드시 그림을 한 장씩 완성하는 규칙적인 생활을 실천하고 있습니다. 이렇게 연간 365장 이상의 작품을 제작하면서, 드로잉을 통해 삶의 리듬과 마음을 안정적으로 유지한다고 합니다. 그는 작업을 완벽하게 하려 욕심내기보다는 자신이 만족할 수 있는 수준으로 마무리하는 것을 목표로 합니다. 이러한 규칙적인 생활 습관이 예술 작업을 지속할 수 있는 원동력이자 자신의 생활을 다듬는 방법이라고 강조합니다.
예술이란 끝없이 변화하는 '잠정적' 과정
노상호 작가는 주말을 포함해 매일 아침 드로잉을 진행하며, 이 루틴이 오히려 자신에게 휴식과 같은 편안한 시간이 된다고 설명합니다. 아침 시간을 개인 작업에 온전히 집중하고 있기 때문에 오후에 예정된 클라이언트 작업과 행정 업무를 더욱 명확하게 수행할 수 있다고 합니다. 그는 부모님이 공무원이었던 영향으로 시간 관리를 철저히 하는 습관이 몸에 배었다고 밝히며, 작업에도 분명한 시간적 한계를 정하고 있습니다. 또한 예술은 본질적으로 '잠정적'이기 때문에, 완벽한 완성은 존재할 수 없으며 언제 작품에서 손을 뗄지 스스로 결정해야 한다고 생각합니다. 그래서 매일 정오를 개인 작업의 마감 시간으로 정해놓고, 그 순간 작품과 일정에 대해 타협점을 찾는다고 이야기합니다.
다양한 문화적 자극이 작품 속으로 들어오다
노상호 작가는 현재의 작업 스타일을 갖추게 된 계기가 청소년기에 접했던 일본의 애니메이션과 만화의 영향 때문이었다고 합니다. 특히 『공각기동대』, 『아키라(AKIRA)』와 같은 작품들과 미야자키 하야오 감독의 세밀하고 치밀한 작업 스타일에서 일본 특유의 장인 정신을 배웠다고 고백합니다. 그는 이러한 콘텐츠가 준 강렬한 인상에 자극받아 자신 또한 비슷한 영향을 주는 작품을 만들기 위해 꾸준한 노력을 기울이고 있다고 전합니다. 또한 드로잉만큼이나 외부 정보 습득에도 많은 시간을 투자하고 있으며, 최근에는 인스타그램이나 핀터레스트에서 발견한 다양한 시각 자료를 작품에 적극적으로 반영하고 있습니다. 그는 이를 통해 마치 먹는 것이 신체를 형성하는 것처럼, 보는 모든 것이 작품 속에 녹아들어 간다고 표현합니다.
자기 관리의 핵심은 긍정적인 자극과 거리두기
노상호 작가는 열린 마음으로 세상을 대하지만, 작품에서 배제하는 몇 가지 원칙도 명확히 갖고 있다고 합니다. 그는 작품에서 폭력적이고 비윤리적인 요소를 의도적으로 배제하며, 개인이나 자신의 작업에 대한 부정적인 의견도 철저히 차단한다고 밝혔습니다. SNS나 인터넷뿐 아니라, 예술계 동료들과 만남에서도 부정적인 이야기가 오가는 자리는 일부러 피하며, 식사와 같은 사적 교류는 주로 다른 분야의 사람들과 갖는다고 합니다. 이는 사소한 습관처럼 보이지만, 자신의 예술 스타일을 유지하기 위한 중요한 자기 관리 방식이라고 합니다. 그는 이러한 일상 속 작은 실천들이 결국 예술적 정체성을 지키는 힘이 된다고 강조합니다.
손 닿는 곳에 마련한 작지만 소중한 쉼터
노상호 작가의 작업실은 철저히 효율적으로 설계되어, 작업에 꼭 필요한 도구들이 작업대 주변에 집중적으로 배치되어 있습니다. 그는 작업이 막히거나 창의력이 고갈되었을 때 오르골을 들으며 휴식을 취한다고 말합니다. 20년 전 누나로부터 받은 스위스 여행 선물인 이 오르골은 세월이 지나 음정이 반음 정도 틀어졌지만, 오히려 그런 소리가 편안하게 느껴져 창작에 도움이 된다고 합니다. 함께 사용하는 눈알 모양의 반지는 손으로 만지고 있을 때 아이디어가 떠오르는 특별한 아이템으로, 외출 시에도 늘 가지고 다닌다고 합니다. 이처럼 그에게는 작은 물건 하나도 작업의 리듬과 창의력을 유지하는 데 중요한 역할을 합니다.
해당 글은 BURUTUS 기사를 바탕으로 ChatGPT가 작성한 글입니다. ChatGPT는 실수를 할 수 있습니다. 중요한 정보를 확인하세요. 원본 기사와 사진 출처는 해당 링크에서 확인할 수 있습니다.