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새로운 시대의 시작, 5세대 TGV의 탄생1981년 운행을 시작한 프랑스 국철(SNCF)이 운영하는 초고속열차 TGV가 다섯 번째 세대의 신형 열차로 새롭게 태어났습니다. 이번 프로젝트는 2018년부터 진행되었으며, 공동 개발사 알스톰(ALSTOM)이 세계 최초로 최고 시속 300km 이상을 달릴 수 있는 2층 열차를 기반으로 설계했습니다. 신형 TGV는 에너지 효율과 친환경성을 크게 개선했으며, 1등석과 바(Bar) 차량을 포함한 편성에서는 약 650석, 2등석 전용 편성에서는 약 740석을 수용할 수 있는 대용량 좌석 구성을 자랑합니다. 이 프로젝트는 프랑스 전역 및 유럽 각지를 연결하는 대표적 교통수단으로서, 미래 철도의 새로운 표준을 제시하는 데 목표를 두었습니다. 이번 디자인은 단순한 이동수단을..

디자인 콜라보레이션의 탄생패션 브랜드 이세이 미야케(Issey Miyake)가 애플(Apple)과 협업해 새로운 착용형 스마트폰 캐리어 ‘아이폰 포켓(iPhone Pocket)’을 공개했습니다. 이 제품은 아이폰과 일상 소지품을 함께 담을 수 있도록 디자인되었으며, 이세이 미야케 특유의 플리츠 구조처럼 늘어나도록 제작되었습니다. 슬링 형태로 짧은 스트랩과 긴 스트랩 두 가지 버전으로 출시되어 손에 들거나 가방에 묶거나, 몸에 걸쳐 착용할 수 있습니다. 브랜드 측은 “아이폰과 사용자의 유대감을 담은 디자인”이라고 설명했습니다. 디자인 디렉터 요시유키 미야마에(Yoshiyuki Miyamae)는 “정의를 덜 정해둠으로써 다양한 가능성과 개인의 해석을 허용하는 것이 우리의 철학이며, 그 아이디어가 이 디자인에..

전통과 기술의 균형, 일본 시계의 매력일본 시계 산업은 전통적인 장인정신과 첨단 기술의 조화를 통해 세계적인 주목을 받고 있습니다. 대형 브랜드부터 소규모 아틀리에까지, 각기 다른 개성이 어우러진 일본 시계는 수작업의 정밀함과 절제된 미학으로 수집가들의 마음을 사로잡고 있습니다. 특히 작은 케이스 디자인과 손끝의 완성도를 중시하는 경향이 두드러지며, 이로 인해 일본의 독립 시계 브랜드는 새로운 ‘정밀 예술’로 평가받고 있습니다. 이러한 흐름 속에서 시티즌(Citizen), 마사히로 키쿠노(Masahiro Kikuno), 나오야 히다 & 코(Naoya Hida & Co), 기쿠치 나카가와(Kikuchi Nakagawa), 쿠로노 도쿄(Kurono Tokyo), 오츠카 로텍(Otsuka Lotec) 등은 독..

건축과 독서의 만남스위스 건축 스튜디오 헤르조그 & 드 뫼롱(Herzog & de Meuron)이 도쿄의 예술센터 SKWAT에서 독창적인 전시를 선보였습니다. 이 전시는 이탈리아 디자인 플랫폼 ‘캡슐 플라자 도쿄(Capsule Plaza Tokyo)’의 일환으로, 출판사 트웰브북스(Twelvebooks)의 북 웨어하우스 공간을 활용해 꾸며졌습니다. 스튜디오는 방문객이 자신들의 작업 세계 속으로 ‘앉아 들어갈 수 있는’ 공간을 만들고자 했습니다. 목재 스툴과 조명, 그리고 여섯 권으로 구성된 자사 단행본을 통해 건축과 사유, 아날로그와 디지털의 경계를 탐구했습니다. 스툴, 책, 조명으로 구성된 여섯 개의 독서 공간이번 전시의 중심은 스튜디오가 직접 디자인한 목재 스툴 ‘엑스-로커(X-Rocker)’와 ‘엑..

광학에서 전자로, 라이카의 대전환라이카(Leica)가 70년 만에 자사의 대표 시리즈 M 카메라에 대대적인 변화를 선언했습니다. 새로 공개된 라이카 M EV1(Leica M EV1)은 브랜드 역사상 처음으로 광학식 거리계(Rangefinder)를 제거하고 디지털 뷰파인더(EVF)를 탑재했습니다. 이로써 ‘기계적 영혼’을 상징하던 M 시리즈의 정체성이 새로운 국면에 들어섰습니다. 라이카의 철학을 대표하던 투명한 유리창 대신, 이제는 고해상도 디지털 스크린이 현실을 대체합니다. 프랑스 사진가 앙리 카르티에 브레송(Henri Cartier-Bresson)이 말한 “라이카는 내 눈의 연장”이라는 표현은 이제 새로운 의미를 맞이하게 되었습니다. 전통의 상징, 거리계 시스템의 종말M 시리즈의 상징은 오롯이 기계식 ..

애플 디자인 철학에 완벽히 부합하는 액세서리의 탄생애플(Apple)의 산업 디자인은 정밀함의 상징으로 불리지만, 그만큼 어울리는 액세서리를 찾는 일은 쉽지 않습니다. 수많은 서드파티 제품이 출시되지만, 오히려 애플의 미학을 해치는 경우가 많습니다. 이런 문제의식에서 출발한 파리 기반 디자인 스튜디오 바이오닉 랩스(Bionic Labs)는 애플의 하드웨어 품질을 능가하는 정밀한 액세서리를 만들겠다는 목표로 설립되었습니다. 스튜디오를 이끄는 디자이너 조지 기븐스(George Gibbens)는 “좋은 디자인은 일상 속에서 자연스럽게 사라져야 한다”고 말하며, 기능과 미니멀리즘의 조화를 추구합니다. 바이오닉 랩스의 모든 제품은 이러한 철학을 바탕으로 만들어집니다. 비전 프로 스탠드에서 시작된 디자인 실험바이오닉..

우주 시대의 아이콘, 다시 돌아오다세이코(Seiko)가 1980년대 우주비행사들에게 사랑받았던 디지털 시계를 현대적으로 되살렸습니다. 새롭게 출시된 세이코 로토콜(Seiko Rotocall)은 당시 ‘우주비행사 시계(Astronaut)’로 불리며 160회 이상의 우주 임무에 착용된 전설적인 모델에서 영감을 받았습니다. 이번 복각 모델은 당시의 디자인 언어와 기술적 감성을 충실히 재현하면서도, 현대적 완성도로 다시 태어났습니다. 가격은 480파운드로, 세이코 부티크에서 한정 수량으로 판매됩니다.1980년대, 디지털 혁신의 황금기1980년대는 스와치(Swatch)의 대담한 색채와 카시오(Casio)의 실용적 디지털 디스플레이가 패션과 기술을 동시에 주도하던 시대였습니다. 세이코 역시 이 흐름 속에서 실용성과..

고전에서 미래로, 그래픽 디자인의 진화루이비통(Louis Vuitton)이 자사의 시계 역사에서 조용하지만 혁신적이었던 순간을 다시 불러냈습니다. 바로 1988년 처음 선보인 LV I·II 컬렉션을 현대적으로 재해석한 ‘몬터레이(Monterey)’가 그 주인공입니다. 이번 신제품은 단 188점만 제작되는 한정판으로, 원작의 실루엣을 유지하면서도 새로운 메커니즘과 미세한 디테일로 완성도를 높였습니다. 이 시계는 단순한 복각이 아니라, 루이비통이 과거의 미학을 현대적 감각으로 재해석한 상징적인 작품으로 평가됩니다. 이탈리아 건축가 가에 아울렌티의 유산을 잇다1988년, 이탈리아 건축가 가에 아울렌티(Gae Aulenti)가 디자인한 LV I과 LV II 시계는 유려한 곡선의 케이스와 여행에서 영감을 받은 미..

디지털 시대로 나아가는 럭셔리 워치의 진화스위스 럭셔리 워치 브랜드 태그호이어(TAG Heuer)가 다섯 번째 세대의 스마트워치 커넥티드 칼리버 E5(Connected Calibre E5)를 공개했습니다. 이번 신제품은 부드럽게 다듬어진 케이스와 유연한 스트랩 시스템, 그리고 다양한 맞춤형 워치 페이스를 갖춘 완전한 리디자인 모델입니다. 특히 45mm와 새롭게 추가된 40mm 두 가지 사이즈로 출시되며, 태그호이어가 자체 개발한 태그호이어OS를 처음으로 탑재했습니다. 이번 OS는 정교한 인터페이스와 직관적인 내비게이션, 향상된 배터리 수명을 통해 기계식 시계에 버금가는 정밀함을 구현했습니다. 이는 전통적인 시계 제조 기술과 디지털 혁신의 완벽한 결합이라 할 수 있습니다. 뉴발란스와의 스포츠 협업 에디션태..

프리미엄 필기구의 디지털 전환몽블랑(Montblanc)이 전통적인 만년필의 유산을 디지털 세계로 확장했습니다. 신제품 ‘몽블랑 디지털 페이퍼(Montblanc Digital Paper)’와 ‘몽블랑 디지털 펜(Montblanc Digital Pen)’은 단순한 전자 메모 도구가 아닌, 감성적 필기 경험을 디지털로 옮기는 것을 목표로 합니다. 아마존 킨들 스크라이브, 리마커블(reMarkable) 등 강력한 경쟁자가 이미 자리 잡은 시장에서 몽블랑은 프리미엄이라는 차별화 요소로 도전장을 던졌습니다. 마이스터스튁의 DNA를 잇는 펜 디자인디지털 펜은 샌프란시스코 디자인 스튜디오 퓨즈프로젝트(Fuseproject)와 협업해 제작되었습니다. 1924년 출시된 몽블랑의 대표작 ‘마이스터스튁(Meisterstück..

레트로 감성과 현대 기술의 결합컬트적인 인기를 얻고 있는 일본 밴드 즈토마요(Zutomayo)가 전자 브랜드 오리온(Orion)과 협업해 특별판 붐박스 SCR-B9(Z)를 공개했습니다. 이 모델은 1980년대 오디오 기기의 향수를 불러일으키면서도 오늘날의 다양한 포맷을 소화할 수 있도록 설계되었습니다. 기본형 올블랙 SCR-B9에서 한 단계 나아가 크림과 인더스트리얼 그린 색상을 조합해 시각적 차별화를 더했습니다. 밴드 로고와 그래픽도 적용되어 소장 가치를 높였습니다. 밴드의 미스터리와 음악적 세계관즈토마요는 2018년 결성된 록·J팝 밴드로, 정식 명칭은 Zutto Mayonaka de ii Noni (“계속 자정이었으면 좋겠다”)라는 문장에서 따온 것입니다. 보컬리스트 ACA-Ne를 중심으로 활동하지..

카본으로 만든 새로운 심장제네바 워치 데이즈 2025에서 태그호이어(TAG Heuer)는 기존 합금이나 실리콘이 아닌 카본으로 제작된 새로운 헤어스프링을 공개했습니다. 헤어스프링은 무브먼트 내 밸런스 휠에 연결돼 시간을 조율하는 시계의 핵심 부품입니다. 이번에 공개된 TH-카본스프링은 브랜드의 대표 모델인 까레라(Carrera)와 모나코(Monaco)에 처음 적용되었습니다. 블랙 톤의 카본 소재는 기존과 차별화된 분위기를 선사하며 기술적 도약을 상징합니다. 이는 단순한 소재 교체가 아닌 시계 제작사에겐 구조적 혁신에 가까운 사건입니다. 실리콘의 한계를 넘어서는 도전지난 수십 년간 실리콘은 100년 넘게 표준으로 사용된 니바록스(Nivarox) 합금을 대체하며 시계 산업을 이끌어왔습니다. 실리콘은 온도 변..

시계 산업의 새로운 실험3D 프린팅은 불법 무기 제작부터 디자인 프로토타입까지 다양한 영역에서 활용되어 왔습니다. 그러나 전통적 시계 산업에서는 주로 케이스와 브레이슬릿의 크기를 가늠하는 임시 샘플 제작에 한정되어 있었습니다. 대부분 플라스틱 같은 인공 소재로 제작되었기 때문에 실제 금속 제품으로 이어지지는 못했습니다. 이러한 한계를 넘어선 브랜드가 영국의 아피어(Apiar)입니다. 아피어는 첨단 적층 제조(Additive Manufacturing) 기술을 적용해 본격적인 시계 생산에 나섰습니다. 제너레이티브 디자인으로 완성된 Gen1.0이번에 공개된 아피어의 첫 작품 ‘Gen1.0’은 세계 최초로 미드 케이스와 다이얼까지 3D 프린팅으로 제작된 시계입니다. 텍스처가 살아있는 거미줄 같은 구조는 제너레이..

중국의 하이엔드 오디오 브랜드 iKKO새로운 형태의 스마트폰 ‘마인드원’을 선보여초소형 디자인과 AI 중심 운영체제를 탑재해기존 스마트폰 시장에 도전장을 내민다. 디자인 파괴, 손바닥 위의 스마트폰스마트폰이 점점 커지는 흐름 속에서, iKKO는 크기와 무게를 모두 줄인 ‘디지털 동반자’를 선언했다. MindOne은 포스트잇 메모지 정도의 크기이며, 전면을 꽉 채운 AMOLED 디스플레이를 갖췄다. 전면 카메라가 따로 없고, 후면 5천만 화소 카메라가 회전해 셀카까지 고화질로 촬영할 수 있다.여기에 블랙베리 스타일의 기계식 키보드, 고음질 DAC, 3.5mm 이어폰 단자, 배터리까지 추가해주는 전용 케이스도 옵션으로 제공된다. 두 개의 OS, 하나는 오직 ‘집중’을 위해MindOne의 핵심은 이중 운영체제..

예술과 건축의 경계를 허문 공간강원도 강릉에 위치한 솔올미술관(Sorol Art Museum)은 예술과 건축이 하나로 융합된 몰입형 예술 공간입니다. 한국 현대미술 작가들과 세계 현대미술 사이의 대화를 건축적으로 풀어낸 이 미술관은 내부와 외부의 경계를 허무는 설계가 특징입니다. 전시공간은 자연광을 절제하며 작품 감상에 집중할 수 있도록 구성되어 있으며, 복도와 순환 공간은 탁 트인 공원을 조망하며 관람객의 이동을 유도합니다. 이러한 외향성과 내향성의 조화를 통해 예술적 경험의 깊이를 더하고 있습니다. 전체 건축 디자인은 한국 유교 전통과 자연과의 조화라는 철학을 바탕으로 단순한 형태와 재료를 통해 완성되었습니다. 편집자 추가) 리차드 마이어는 2018년 성추문 파동으로 사무소 영구 퇴직했고 2021년 ..

토마스 헤더윅 총괄 디렉터 기획오는 9월 개막하는 2025 서울도시건축비엔날레에서 세계적 건축가 24팀이 참여하는 설치작품 ‘공공의 벽(Walls of Public Life)’이 주목을 받고 있습니다. 이 프로젝트는 총괄 디렉터 토마스 헤더윅(Thomas Heatherwick)의 기획 아래, 켄고 쿠마(Kengo Kuma), MAD 아키텍츠(MAD Architects), 케레 아키텍처(Kéré Architecture), 디자이너 스텔라 맥카트니(Stella McCartney) 등 다양한 분야의 창작자들이 2.4m x 4.8m 크기의 개별 벽을 제작하는 방식으로 구성됩니다. 설치물은 서울 송현녹지광장에 전시되며, 별도로 90미터 길이의 텍스트와 이미지로 꾸며진 ‘휴머니즈 월(Humanise Wall)’도 ..

스위스 항공의 차세대 기내 혁신스위스 국제항공(Swiss International Air Lines)이 차세대 장거리 항공기인 A350-900 기종을 통해 전면 리디자인된 기내를 공개했습니다. 새롭게 선보이는 캐빈은 오는 겨울 보스턴 노선을 시작으로, A330과 보잉 777 기종으로도 점차 확대될 예정입니다. 이 프로젝트는 스위스 항공 역사상 가장 큰 규모의 제품 투자로 평가받고 있습니다. 스위스 센스(Swiss Senses)로 재탄생한 4개 클래스‘스위스 센스’로 명명된 이번 리뉴얼은 이코노미, 프리미엄 이코노미, 비즈니스, 퍼스트까지 총 4가지 캐빈 클래스를 새롭게 구성합니다. 전반적인 인테리어는 베이지, 앤트러사이트, 보르도 컬러의 따뜻한 톤으로 구성되었으며, 장거리 여행의 피로를 덜어주는 분위기 ..

임스 인스티튜트, 새로운 공간 준비 중스위스의 건축 스튜디오 헤르조그 & 드 뫼롱(Herzog & de Meuron)과 미국의 EHDD가 협력하여, 캘리포니아 노바토(Novato)의 1960년대 창고를 임스 인스티튜트(Eames Institute)를 위한 세계적 수준의 디자인 뮤지엄으로 탈바꿈시킬 예정입니다. 해당 부지는 과거 모던 건축가 존 새비지 볼스(John Savage Bolles)가 맥그로-힐(McGraw-Hill) 출판사를 위해 설계한 것으로, 최근까지 독일 신발 브랜드 버켄스탁(Birkenstock)의 캠퍼스로 활용되어 왔습니다. 두 건축 스튜디오는 이 역사적 건축물의 원형을 보존하면서도 현대적인 전시 공간, 제작 워크숍, 창작 프로그램 등을 아우르는 복합 문화 공간으로 재구성할 계획입니다...

웰빙 시장 진입을 알리는 콜러의 새로운 제안미국의 대표 욕실 브랜드 콜러(Kohler)가 실내외 설치가 모두 가능한 새로운 사우나 라인업을 선보이며 웰빙 시장에 본격 진입했습니다. 수(水)치료, 아로마테라피, 스팀 테라피 등 다양한 스마트 웰빙 제품을 이미 보유한 콜러지만, 사우나는 이번이 처음입니다. 실용성과 현대적 디자인, 그리고 첨단 기능을 결합한 이번 제품은 웰빙 애호가들을 겨냥해 높은 기대를 모으고 있습니다. 이 사우나는 기존 콜러의 웰빙 철학을 한층 확장한 결과로, 사용자 일상의 일부로 웰빙을 자연스럽게 녹여내고자 하는 브랜드의 의지가 반영되어 있습니다. 컴팩트부터 대형까지, 다양한 구성의 사우나콜러 사우나는 실내형과 실외형으로 구분되며, 1~2인용의 초소형 모델부터 최대 5인까지 수용 가능한..

자연과 도시가 만나는 특별한 입지파티나 오사카(Patina Osaka)는 번화한 도심에서 벗어난 조용한 녹지 공간에 자리잡고 있으며, 오사카성 바로 맞은편이라는 이례적인 위치 덕분에 도심 속 자연을 품은 휴식처로 주목받고 있습니다. 고대 제국의 수도였던 나니와노미야 유적 공원과도 인접해 있어 역사적 깊이까지 더해집니다. 이러한 입지 덕분에 호텔은 전통과 현대가 조화된 독특한 분위기를 자아냅니다. 오사카 엑스포와 관광 호황으로 고급 호텔 수요가 늘고 있는 시점에서 파티나 오사카의 등장은 시의적절합니다. 호텔 주변은 차분하면서도 중심지와 가까워 접근성 역시 뛰어납니다. 감각적 디자인과 ‘영원한 여정’의 경험221개의 객실로 구성된 이 호텔은 현대적인 감성과 웰빙 기술, 예술적인 공간 경험이 결합된 새로운 도..

탁월한 전기 주행 성능과 효율성메르세데스-벤츠(Mercedes-Benz)의 새로운 CLA는 전기차 기술의 집약체로, 고효율과 정제된 주행감을 동시에 갖추고 있습니다. 차량은 85kWh 배터리로 최대 792km의 주행거리를 제공하며, 이는 실사용 상황에서도 주행 불안감을 없애기에 충분합니다. 공기역학적 설계를 통해 라디에이터 셔터, 수납형 도어 핸들, 특수 휠, 하부 커버 등을 적용해 효율을 극대화하였습니다. 폐열을 이용한 냉난방 시스템은 경쟁 모델보다 에너지 소비를 3분의 1로 줄이는 데 기여합니다. 실제 덴마크에서의 시승에서는 4시간 동안 주행해도 배터리 소모가 거의 느껴지지 않을 정도였습니다. EQ 기술 계승과 디자인의 방향 전환CLA는 기존의 EQ 시리즈에서 사용하던 전기차 기술을 이어받았지만, 외..

기술력의 본거지, 도야마에서 시작된 혁신일본 도야마현에 위치한 골드윈 캠퍼스는 약 2만 제곱미터 규모의 최첨단 개발 시설입니다. 골드윈(Goldwin)은 1954년에 설립된 이후 기술 중심의 스포츠웨어 브랜드로 자리 잡았습니다. 이곳에서는 폐플라스틱을 원료로 한 섬유나 발효 과정을 통해 인공 단백질 섬유를 생산하는 스파이버(Spiber)의 브루드 프로틴 등 혁신적인 소재가 개발됩니다. 최근에는 보다 실험적인 성격의 새로운 라인인 골드윈 제로(Goldwin 0)를 통해 브랜드의 진화를 시도하고 있습니다. 이 레이블은 럭셔리 브랜드 출신 디자이너 누르 아바스(Nur Abbas)가 이끌고 있으며, 감성과 기능의 균형을 추구합니다. 패션 하우스의 감성, 기능성에 녹아들다누르 아바스는 마르지엘라(Maison Ma..

한 개 판매마다 심리치료 1시간 기부, 새로운 럭셔리의 정의시계 브랜드 ‘스플릿 워치(Split Watches)’는 시계를 단순한 지위의 상징이 아닌, 인간적 약함과 공감을 표현하는 수단으로 재정의한다. 블랑팡, 오데마 피게, 바쉐론 콘스탄틴 등에서 브랜드 매니저를 역임한 에드워드 마귤리스가 설립한 이 브랜드는, 판매된 시계 한 개마다 정신적 트라우마를 겪는 사람에게 치료 1시간을 기부한다. 디자인과 메시지를 함께 담은 ‘브레이브페이스’ 시계기존 시계 마케팅에서 손을 10시 10분에 설정하는 전통 대신, 스플릿 워치는 7시 20분을 가리키는 ‘브레이브페이스(Braveface)’로 세팅된다. 이는 내려간 입꼬리를 연상시키는 모습으로, 겉으로는 웃고 있지만 내면에 아픔을 감춘 사람들의 심리를 시각화한다. 이..

소량 생산으로 주목받는 마이크로 시계 브랜드최근 몇 년 사이, 일본에서는 독립 시계 브랜드가 잇따라 등장해 전 세계 시계 애호가들의 이목을 끌고 있다. 그중 단연 눈에 띄는 브랜드가 바로 나오야 히다 앤드 코(NAOYA HIDA & Co.)다. 2019년 첫 제품 출시 이후, 이 브랜드는 홍콩과 뉴욕에 부티크를 운영하는 고급 신사복점 아모리(The Armoury)의 마크 조(Cho) 대표 등 세계적인 컬렉터들의 주목을 받아왔다. 히다 나오야의 오랜 경험이 만든 브랜드의 정체성브랜드를 이끄는 히다 나오야는 1990년대부터 시계 업계에서 활동해온 인물로, 여러 외국계 기업과 독립 브랜드의 일본 법인 대표를 역임하며 다양한 시계를 직접 구매하고 빈티지 시계 수집에도 깊은 애정을 보여왔다. 하지만 그는 “완전히..

전통과 현대가 어우러진 우아한 꽃 모티프 주얼리 컬렉션플로럴 모티프는 오랜 세월 반클리프 아펠(Van Cleef & Arpels)의 디자인 유산에서 중요한 역할을 해왔다. 이번에는 꽃에 대한 애정을 새로운 방식으로 표현하며, 브랜드는 스코틀랜드 덤프리스 하우스(Dumfries House)에서 ‘플뢰르 디 하와이(Fleurs d’Hawaï)’ 하이 주얼리 컬렉션을 공개했다. 킹스 파운데이션과의 협업2023년 반클리프 아펠은 영국 국왕 찰스 3세가 설립한 교육 자선단체 ‘킹스 파운데이션(The King’s Foundation)’과의 파트너십을 공식화하고, 재단의 정원과 유산 보존 프로젝트의 메인 후원자로 참여했다. 이번 컬렉션 역시 덤프리스 하우스와 케이튼스(Caithness)의 마이 성과 정원의 자연 유산..

조각·건축·자연의 경계를 허무는실험적 전시 공간 ‘그라운드’일본 건축가 안도 다다오(Tadao Ando)가 영국 조각가 안토니 곰리(Antony Gormley)의 영구 설치작품을 위한 지하 전시 공간을 한국 원주 뮤지엄 산(Museum SAN)에 완성했다. 지름 25미터 규모의 돔 형태 콘크리트 갤러리로, 내부에는 곰리의 주물 조각들이 영구 설치되어 있다. 조각과 공간의 상호작용을 유도하는 돔형 전시장‘그라운드 Ground’로 명명된 이 공간은, 뮤지엄 산 내 기존 세 개의 전시장에 더해져 안토니 곰리의 대규모 개인전 의 핵심 전시 공간으로 기능한다. 곰리는 “이번 전시는 공간을 점유하는 것이 아니라 활성화하는 조각들로, 건축과 신체의 감각적 경계를 탐구하고자 했다”고 말했다. ‘화이트 큐브’를 벗어난 ..

생생한 여행 후기와 실제 사진으로 완성한새로운 브랜드 캠페인온라인 여행 플랫폼 트립어드바이저(Tripadvisor)가 새로운 브랜드 리프레시를 통해 여행자 리뷰를 중심에 세웠다. 이 회사는 실제 이용자의 여행 사진과 후기를 활용해, 감동적인 경험 중심의 여행 예약 플랫폼으로의 변신을 꾀하고 있다. 전면적인 리브랜딩과 새로운 컬러 아이덴티티이번 리브랜딩에서 가장 눈에 띄는 변화는 시각적 정체성이다. 기존의 약품 광고 같은 느낌의 청록색을 버리고, 선명한 라임그린 색상을 브랜드의 핵심 컬러로 채택했다. 트립어드바이저의 상징인 부엉이 ‘올리(Ollie)’는 그대로지만, 눈동자가 움직이는 애니메이션 형태로 재탄생했다. 크리에이티브 에이전시 코토 스튜디오(Koto Studio)와 협업한 이번 작업은 2020년 브..

다낭에 이어 강릉으로,신라의 ‘어퍼 업스케일’ 브랜드 국내 상륙신라호텔의 라이프스타일 호텔 브랜드 ‘신라모노그램(Shilla Monogram)’이 오는 7월 31일, 강릉에 국내 첫 호텔을 개관한다. 2020년 베트남 다낭에 처음 선보인 이후 두 번째이자 국내에서는 처음으로 선보이는 신라모노그램은, 고급 호텔 바로 아래 등급인 ‘어퍼 업스케일(Upper Upscale)’급 브랜드다.이번 ‘어퍼 업스케일’ 브랜드 개관으로 신라호텔은 최상급 ‘더 신라(The Shilla)’와 비즈니스급 ‘신라스테이(Shilla Stay)’에 이어, 3가지 브랜드 체계를 완성하게 된다. 특히 신라스테이가 이부진 호텔신라 사장이 2011년 CEO로 취임하며 론칭한 첫 프로젝트로 성장의 기반이 되었던 만큼, 신라모노그램 또한 새..

새로운 디자인 언어의 시작영국의 럭셔리 자동차 브랜드 벤틀리(Bentley)가 브랜드 역사상 가장 큰 변화로 평가되는 새로운 로고를 공개했다. 창립 이후 단 다섯 번만 변화를 준 이 상징적인 ‘Winged B(날개 달린 B)’ 엠블럼은, 이번에도 단순화와 정제에 중점을 두며 미래 지향적인 디자인 언어의 출발점을 예고한다. 새로운 로고는 다음 주 공개 예정인 콘셉트카에 처음으로 적용된다. 디지털 시대의 정제된 상징벤틀리의 인하우스 디자인 팀, 특히 인테리어 디자이너 영남(Young Nam)의 콘셉트를 바탕으로 만들어진 이번 엠블럼은 날개를 다이아몬드 패턴으로 단순화했고, 기존에 B 로고 아래 위치했던 깃털 장식을 역사상 처음으로 제거했다. 디자인팀은 이 새로운 형태가 ‘송골매(Peregrine Falcon..

시계계의 반란자들, 전통을 넘어서다2025년 현재, 독립 시계 브랜드들이 전통적인 시계 제작 방식에 도전하며 각자의 방식으로 주목받고 있다. 스위스 중심의 기성 브랜드들과 달리, 이들은 독창적인 디자인과 기술을 무기로 ‘시간’에 대한 새로운 해석을 제안하고 있다. 워치스 앤 원더스(Watches and Wonders)와 같은 주요 박람회에 참여하거나 독립적으로 활동하며, 이들의 존재감은 해를 거듭할수록 커지고 있다. 1. H. 모저 앤 씨(H. Moser & Cie) 피오니어 센트리 세컨즈H. 모저 앤 씨는 일본계 독립 브랜드로 분류되며, 메이란(Meylan) 형제의 창의적인 리더십 아래 자신들만의 뚜렷한 디자인 세계를 구축해왔다. 특히 ‘파이오니어(Pioneer)’ 시리즈는 CEO 에두아르 메이란의 일..