2024. 6. 4.
교토 여행에서 하루 일정으로 교토 교외 고카시에 I.M.페이가 설계한 미호 뮤지엄을 방문할 예정이다. 미호 뮤지엄 홈페이지에서 글을 발췌 번역하여 블로그에 기록하여 둔다. 후에 방문 후기를 남길 수 있도록 하겠다.
미호 뮤지엄은, 1997년 11월, 시가현 시가라쿠의 울창한 자연 산림에 개관했다. 미호 뮤지엄의 창립자인 코야마 미호코 小山美秀子(こやまみほこ :1910-2003)의 “미술을 통해, 세상을 아름답고, 평화롭고, 즐겁게”라는 생각으로부터 시작된 예술 컬렉션은, 다채로운 일본 미술과 함께 이집트, 서아시아, 그리스 , 로마, 남아시아, 중국 등 세계의 고대 미술로 구성된다.
파리 루브르 미술관 유리 피라미드를 설계한 것으로 잘 알려진 건축가 I.M.페이가 건축한 벚꽃 산책로 터널과 다리를 거쳐 미술관에 이르는 구상은 중국의 고전 도연명의 '도화원기'에 그려진 도원향(桃源鄕)이 모티프가 되었다. 한 명의 어부가 향기나는 복숭아 꽃림으로 이끌리도록 방황한 동굴 너머에 이상적인 낙원이 펼쳐져 있었다는 이야기이다. 한국에서는 도원경 또는 무릉도원이라 불리기도 한다.
"일본의 옛 건축가는, 토지와 건물 그리고 경관을 조화시키는, 그러한 느낌을 가지고 있었습니다.물론, 나는 흉내는 하고 싶지 않습니다. 그러나, 일본인의 마음, 문화, 전통을 존중하고 싶다고 강하게 생각했습니다. 나는 확신하고 있습니다. 빛이야말로 건축에 있어서 그 성부의 열쇠를 쥐고 있다고." - 건축가 I.M.페이
도원향의 모티프는 수양 벚꽃의 가로수길 너머 터널과 현수교를 지나 미술관에 이르는 시정적인 접근을 낳았다. 아름답게 호를 그리는 터널을 지나면, 계곡에 걸리는 다리의 건너편에, 뮤지엄 입구가 모습을 나타낸다. I.M.페이의 건축은 워싱턴 내셔널 갤러리 동관, 중국은행, 루부르 박물관 유리 피라미드와 같이 과감하게 기하학적이고 상징적인 형태가 많지만, 미호 뮤지엄에서는 환경을 보호하기 위해 건물의 약 80%가 땅 아래에 매설되어 있어서 전체 모습을 명확히 드러내지 않는다.
둥근 창문이 달린 큰 문이 조용히 좌우로 열리면 방문객은 천장 루버 아래 풍부한 자연 채광을 받는다. 안쪽 문을 통해 더 안쪽으로 들어가면 유리 천장이 솟아오르는 것처럼 보인다. 점차 시야가 넓어지고 복잡한 각도가 끊임없이 변하면서 공간에 생동감을 불어 넣는다. 복도에 심어진 커다란 무화과나무 벤자민은 푸른 물결로 내부 공간을 장식하고 있다.
미호 미술관을 자세히 살펴보면 건물은 주로 석회암과 루버의 따듯한 노란색과 프레임의 은회색이라는 두 가지 색상 구성으로 구성되어 있음을 알 수 있다. 은회색은 전반적으로 따뜻한 노란색의 공간에 포인트로 사용되지만, 은회색이 전면엔 나오는 공간이 있다. 하나는 이집트의 '아르시노에 여신상'이고, 다른 하나는 '간다라의 석불'을 담은 남아시아 전시실이다.
아르시노에 여신은 사암의 일종인 회색 돌 '피에트로 세레나(pietra serena)'를 배경으로 서 있다. 검게 아름다운 그녀의 실루엣이 부드러운 그레이의 성역에 지켜져 떠오른다. 고대 이집트에 이상한 통로가 열리는 것 같다. 한편, 간다라의 석불의 방은 서늘한 정취이다. 전체를 감싸는 어둠의 정적, 가장 안쪽에 자리 잡은 간다라 부처가 천장에서 쏟아지는 자연광과 함께 신성한 분위기를 자아낸다.
간다라의 불상은 회색 편암으로 조각되어 본래 절의 안쪽 구역인 승원에 안치된 것이라 한다. 승원의 희미함, 조용함, 부처님의 표정이 쏟아지는 온기를 아무렇지도 않게 감싸고 있는 것이 '피에트로 세레나'다. 이 돌은 바닥을 덮고 부처들의 받침대가 되어 방 안에 숲에 서 있는데 돌의 존재감을 주장하지 않는다. 부처들의 일부로서 태고부터 거기에 있던 것처럼, 조용히 서 있다. 이 돌은 마치 아무것도 흡입하는 것 같다. 소리도, 빛도, 열도, 차가움도, 그리고 안에 숨겨진 표면은, 상냥하게 하고 있다.
미호 뮤지엄의 전시실과 복도는 거북이 등과 같은 육각형으로 만들어져 있다. 나무 화분은 물론, 박물관 숍의 움푹 들어간 곳과 마주하는 전시실로 가득 육각형, 지도로 보면, 이집트실이나 서아시아실, 기획 전시실도 모두 육각형이다. 6면 패턴의 정교한 조합은 우리의 시선을 한 공간에서 다른 공간으로 끌어당긴다. 예를 들어 카페를 나오면 서아시아 갤러리로 들어가는 입구와 오른쪽으로 은은하게 개방된 복도가 자연스럽게 눈길을 끈다. 복도를 향한 갤러리의 곡선 벽은 갤러리 입구로 방문객을 환영하는 듯한 흥미로운 전환을 만든다. 홀 끝에는 왼쪽으로 기울어진 일련의 계단은 방문객을 위층으로 이끈다. 흐르는 물처럼 방문객은 모든 방향으로 끌려간다. 육각형의 갤러리에 들어서면 공간이 웅장하게 열리고, 갤러리를 돌아다닐 때마다 공간이 확장되는 것처럼 느껴진다.
그런데 이집트 전시실 안에 직각으로 구부러지는 입구가 있다. 바로, 하야토 신상의 방이다. 여기는 석회암으로 두껍게 둘러싸인 입구를 90도 구부러져 들어가야 한다. 좁은 돌 통로를 들어가는 엄숙한 분위기이다. 이 하야토 신상은 약 3,000년 전에 아마 성전의 가장 안쪽의 방에 안치되어 있었고, 그 방에 들어가 신상을 숭배하는 것은 극히 일부의 신관만 허락되었다 한다. 이곳은 결코 부담없이 들어가서는 안되는 방인 것으로, 의도적으로 예외적인 동선을 계획한 것이다.
미호 뮤지엄에서 쉽게 지나치는 곳은 로타리라고 불리는 장소다. 본관 앞 플라자에서 왼쪽으로 가면 소나무와 진달래 길을 통해 건물의 지하 입구로 이어진다. 로타리는 팔각형 벽이 높아지면서 로마 판테온처럼 사각형의 채광창이 열려 있다. 중앙에 서서 목소리를 내면 천장에 높게 울려 퍼져 마치 천사의 노래 목소리처럼 울려 펴진다. 여기는 무려 잔향이 5초 이상이나 계속되는, 드문 음향 효과를 가진 공간이다.
교토 여행에서 하루 일정으로 교토 교외 고카시에 I.M.페이가 설계한 미호 뮤지엄을 방문할 예정이다. 미호 뮤지엄 홈페이지에서 글을 발췌 번역하여 블로그에 기록하여 둔다. 후에 방문 후기를 남길 수 있도록 하겠다.
글과 사진 출처: www.miho.jp